88, Londen, 11 juni, natuurlijke dood
Engels beeldend kunstenaar. Zeer invloedrijk schilder, begonnen in de pop art. Het bekendste doek uit zijn zwembad-cyclus, A Bigger Splash (1967), werd ook de titel van een gefictionaliseerde filmbiografie van de kunstenaar (Jack Hazan, 1973) en van de vrije, Engelstalige remake van La piscine door Luca Guadagnino (2015). Hockney is de hoofdpersoon van documentaires als Love’s Presentation (kort; James Scott, 1968), David Hockney’s Diaries (kort; Christian en Michael Blackwood, 1970), Portrait of David Hockney (kort; David Pearce, 1972), David Hockney: Joiner Photographs (kort; Don Featherstone, 1983), A Day on the Grand Canal with the Emperor of China or: Surface Is Illusion But So Is Depth (kort, tevens scenario; Philip Haas, 1988), Hockney at the Tate (kort; Alan Benson, 1988), Behind the Scenes with David Hockney (kort; Ellen Hovde en Muffie Meyer, 1992), David Hockney: Secret Knowledge (Randall Wright, 2002), David Hockney: Double Portrait (kort; Bruno Wollheim, 2003), David Hockney: The Colors of Music (Maryte Kavaliauskas en Seth Schneidman, 2003), Hockney on Photography and Other Matters (kort; Paul Joyce, 2009), David Hockney: The Art of Seeing (Roger Parsons, 2012), David Hockney in the Now: In Six Minutes (kort; Lucy Walker, 2013), Hockney (Wright, 2014), Exhibition on Screen: David Hockney at the Royal Academy of Arts (Phil Grabsky, 2017), David Hockney: Die wiedergefundene Zeit (kort; Michael Trabitzsch, 2017) en David Hockney: A Life in Art (kort; 2025).
Als een van de meest gefilmde moderne kunstenaars is Hockney ook aanwezig in documentaires als The Responsive Eye (kort; Brian De Palma, 1966), Tonite Let’s All Make Love in London (Peter Whitehead, 1967), Genius (Gregory J. Markopoulos, 1970), Beaton by Bailey (Bill Verity, 1971), How Does It Feel? (Mick Csáky, 1976), Pablo Picasso, The Legacy of a Genius (M. Blackwood, 1981), Godzilla Meets Mona Lisa (kort; Ralph Arlyck, 1983), New Ways of Seeing – Picasso, Braque and the Cubist Revolution (middellang; Andrew S. Clayman, 1989), Superstar: The Life and Times of Andy Warhol (Chuck Workman, 1990), Art on Film, Program 5: Subject & Expert (Haas en Judy Marle, 1992), Shotgun Freeway: Drives Through Lost L.A. (Morgan Neville en Harry Pallenberg, 1995), Dennis Hopper: Spiel oder sterb (Henning Lohner en Ariane Riecker, 2003), Lucian Freud: Portraits (Jake Auerbach, 2004), The New Shock of the New (kort; James Runcie, 2004), Who Gets to Call It Art? (Peter Rosen, 2006), Tim’s Vermeer (Teller, 2013), Queer as Art (James House, 2017), Love, Cecil (Lisa Immordino Vreeland, 2017), My Generation (alleen stem; David Batty, 2017), L’agneau mystique: Le chef d’œuvre des frères Van Eyck (kort; Jérôme Laffont en Joachim Thôme, 2020), Why Are We (Not) Creative? (Hermann Vaske, 2021) en het nog uit te brengen Bigger Than Art (Gonzalo Fernández de Córdova en Alvaro Porras, 2026).
Hockney verzorgde production design en het kostuumontwerp van de tv-films Mozart’s the Magic Flute (Dave Heather, 1978), The Rake’s Progress, a Fable (Heather, 1979), Die Zauberflöte (Brian Large, 1991) en Turandot (Large, 1994). Hij acteerde in Fire in the Water (Whitehead, 1977). Werk van Hockney werd gebruikt voor de titelsequentie van California Suite (Herbert Ross, 1978).